Filip Olejka žije v „nenápadnej“ dedine Kamenec pod Vtáčnikom, v okrese Prievidza, čo je región Hornej Nitry. Na diaľku – na „homeoffice“ však spolupracuje s veľkým Hollywoodom! Skladal napríklad dodatočnú hudbu pre prírodopisný seriál Stevena Spielberga s názvom Život na našej planéte. A ako aranžér pracoval aj na seriáli Muž vs. Včela s Rowanom Atkinsonom. A to nie je všetko.
Filip už v 12-tich zložili prvú hudbu, dal na Youtube, a okamžite to malo odozvu. Inšpiroval sa vtedy známym filmom Pán prsteňov. Hudobné gény zdedil po rodičoch – otec bol nejaký čas bubeník a mama hrala na gitaru, harmoniku aj píšťalku. Vyskúšal si už aj skladanie rockovej či popovej hudby a do jedného seriálu skladal niekoľko jazzových trackov. Vraví však, že najviac sa vždy nájde v cinematickej – filmovej, seriálovej a hernej hudbe, teda hudbe pre PC hry. Rozhovor s týmto nadaným mladým mužom nesmel chýbať v Slovenke.
Filip, ako sa vlastne komponuje filmová hudba, soundtrack? Režisér vám jednoducho napíše, o čom film je a vy sa potom pustíte do skladania?
Začne sa to konverzáciou s režisérom alebo producentom. Najdôležitejšou úlohou je zistiť, aký príbeh chce režisér porozprávať. Akýkoľvek detail je dôležitý, či už o charakteroch postáv, ich histórii alebo motivácii. Na základe týchto rozhovorov zisťujeme, akým smerom sa hudobne vydať. Následne tvoríme prvé skice melódií pre dané postavy alebo skupiny ľudí. Tým sa predovšetkým určí hudobný štýl a zvuk, ktorý chceme mať v projekte. Keď sa vytvoria tieto hlavné melódie, začneme pracovať na rôznych variáciách, smutných, akčných, či tajomných verziách každej hlavnej témy. Uvádzam množné číslo, pretože pôsobím v tíme, v ktorom spolupracujem s kolegami z Los Angeles, Anglicka aj Singapuru, s ktorými spoločne skladám a aranžujem hudbu. Na svojich vlastných projektoch často spolupracujem s rôznymi hudobníkmi a pri technických záležitostiach mi pomáha môj brat.
Ponúkate niekoľko skladieb, aby si režisér mohol vybrať? Alebo najprv posielate len motívy a režisér vám povie, ktorej linky sa máte držať a ďalej ju rozvíjať?
Ako skladateľ sa väčšinou snažím zložiť veľké množstvo hudby hneď na začiatku. Čím viac trackov máme, tým lepšie, producent alebo režisér, si môže vyberať. Ako aranžér dostanem od skladateľa určenie, akým hudobným štýlom sa mám uberať. Zložím alebo zaranžujem track, pošlem ho skladateľovi, v mojom prípade Lornovi Balfeovi, a ten si ho vypočuje. Potom mi povie, či som sa vydal správnym smerom, čo treba zmeniť a podobne.
Čím sa inšpirujete pri komponovaní filmovej hudby? Kam chodíte po nápady, invenciu?
Najväčšou inšpiráciou pre mňa je opis príbehu od režiséra a následne samotná scéna, ktorú dostanem. Najviac nápadov prichádza práve vtedy, keď môžem vidieť herecké výkony, emócie a to, ako herci prežívajú dej. Niekedy sa však stane, že musím pracovať len na základe scenára. Na jednom projekte som dokonca musel čerpať inšpiráciu výlučne z dialógov hercov, nevidel som žiadne scény ani vizuál.
K akým filmovým žánrom komponujete hudbu, a ktorý je váš najobľúbenejší?
Mal som príležitosť pracovať takmer na každom žánri, od komédie cez dokument až po sci-fi či fantasy. Milujem rozmanitosť žánrov, pretože každý z nich si vyžaduje iný typ hudby a odlišný spôsob uvažovania. Aj preto nemusí byť prístup k tvorbe vždy úplne rovnaký. Najväčšiu obľubu mám v historických projektoch, najmä z obdobia 2. svetovej vojny. Seriály ako Bratstvo neohrozených, seriál Pacific a filmy Bitka o Midway a Hacksaw Ridge patria medzi moje najobľúbenejšie a pevne verím, že budem mať možnosť pracovať na podobných projektoch.
Pochváľte sa teda konkrétnymi titulmi, k akým filmom ste už skomponovali hudbu?
Pracoval som na seriáli Život na našej planéte, ktorý produkoval Steven Spielberg. Tiež som sa podieľal tvorbe aranžmánov na seriáloch ako Muž vs. Včela, Dopesick s Michaelom Keatonom alebo Koleso času. Mal som možnosť pracovať aj na filme Prekliati, ktorý bol v kinách pred tromi rokmi. Ďalšie dva väčšie filmy, na ktorých som pracoval, ešte čakajú na vydanie. Jedným z nich je film Čierna anténa, ktorý produkovala skupina Alice in Chains a NickVallelonga, ktorý je držiteľ dvoch Oscarov. Druhý film zatiaľ nevyšiel, preto ho nemôžem bližšie spomínať, no ide o projekt Matthewa Vaughna, ktorý v minulosti režíroval filmy ako Kingsman alebo X-Men. Pevne verím, že oba filmy vyjdú už čoskoro. Čo sa týka mojich vlastných projektov, momentálne spolupracujem s režisérom Adamom Masonom. A robím aj na projekte s editorom Geoffreym O’Brienom, ktorý sa podieľal na filmoch ako Suicide Squad či Fury s Bradom Pittom.
Už ste spomenuli, že spolupracujete s Lornom Balfeom, so Stevenom Spielbergom, ako sa vám robí s týmito „esami“ Hollywoodu?
Spomeniem ešte jedno dôležité meno, a to HansZimmer, je to tiež skladateľ a šéf hudobného štúdia14th Street Music, ktoré založil spolu s Lornom Balfeom. Pre týchto dvoch skladateľov som mal možnosť aranžovať hudbu k PC hre Dragon Age: TheVeilguard. Spolupracoval som aj s Michaelom Keatonom na minisérii Dopesick. A na seriáli Muž vs. Včela som zase robil pre známeho anglického komika a producenta Rowana Atkinsona. Je to neuveriteľná česť a splnený sen pracovať na takýchto projektoch.
Akí boli po tej ľudskej stránke a stretli ste sa s niekým z nich aj osobne?
Celú svoju kariéru pôsobím priamo zo Slovenska, takže okrem najbližších kolegov som nemal možnosť osobne sa stretnúť s nikým. Najviac, interakcie, okrem Lorna, kolegov, hudobných editor, orchestrátorov a hudobníkov, som mal s režisérom Seanom Ellisom, ktorý nakrútil napríklad film Operácia Anthropoid s Cillianom Murphym. Bol nesmierne milý a spolupráca s ním prebiehala výborne. Na rozhovoroch s Rowanom som sa osobne nezúčastňoval, keďže som sa v tom čase venoval iným projektom, no pozrel som si každé jedno stretnutie, ktoré sme s ním mali. Najväčší stres som prežíval práve vtedy, keď Rowanovi prezentovali moju hudbu a čakal som na jeho reakciu. Bol veľmi detailný vo svojich poznámkach, veľa krát presne určoval, ako má čo znieť, kedy má určitý tón skončiť, čo by sme mali s hudobníkmi nahrať a podobne. V momente, keď schválil jeden z mojich trackov, mi nesmierne odľahlo.
Nelanária vás do USA, aby ste sa tam presťahovali? Išli by ste tam vy sám zo svojho rozhodnutia, alebo vám lepšie vyhovuje takáto práca na diaľku?
Vďaka digitalizácii môžete dnes pracovať prakticky odkiaľkoľvek, kde je internet. Momentálne sa neplánujem presťahovať do USA, ale človek nikdy nevie. Uvidíme, kam ma cesta zavedie, hoci ma dosť láka Praha. Ako skladateľ síce veľmi nepotrebujem cestovať do zahraničia kvôli práci, no vždy, keď mám možnosť, rád to využijem. Mal som krátku príležitosť byť v Los Angeles, kde som sa zoznámil s mnohými talentovanými umelcami. Skvelé bolo aj osobne sa stretnúť s mojimi kolegami z tímu 14th Street Music.
Ako ste sa vlastne dostali k „jobu“ pre Hollywood, vy ste mali tú „guráž“ a oslovili ste ich? Alebo to bolo tak, že vám niekto zavolal spoza veľkej mláky?
Som z malej dediny na západe Slovenska, takže jedinou možnosťou, ako sa spojiť s umelcami, bol internet. Práve takto som sa dostal do kontaktu so skladateľom Lornom Balfeom. V roku 2015 som mu napísal, pretože som bol jeho fanúšik a potom som s ním udržiaval kontakt niekoľko rokov. Raz za čas som sa mu ozval, či nepotrebuje pomoc v štúdiu, a napokon mi ponúkol možnosť vstúpiť do jeho štúdia. Bol to doslova splnený sen a dodnes som neuveriteľne vďačný, že sa to podarilo.
Môžete približne naznačiť, v akej výške sa pohybujú honoráre v Hollywoode? Je skladanie filmovej hudby dobre finančne ocenené? A do čoho investujete zarobené peniaze, do nového vybavenia ohľadne komponovania hudby?
Výška honorárov väčšinou spadá pod prísne NDA zmluvy, takže o konkrétnych sumách nemôžem hovoriť. Čo však môžem povedať je, že keď skladateľ má niekoľko zdrojov príjmu, dá sa z toho uživiť. Trvá to však veľmi dlho a často musí mať človek na svojom konte desiatky albumov, filmov či seriálov.
Skladateľ dostáva peniaze z rozpočtu na hudbu, ale aj ako podiel zo zárobkov daného projektu. Ak je projekt vysielaný v televízii, ľudia ho pozerajú v kinách alebo na streamovacích platformách, skladateľ z toho dostane určitý podiel. Všetko závisí od toho, či track zložil skladateľ sám, či niekto iný má podiel, kedy bol film či seriál vysielaný a koľko ľudí ho videlo v kine. Momentálne väčšinu peňazí investujem späť do hudby. Snažím sa hľadať nové hudobné nástroje do môjho počítača, či už orchestrálne nástroje alebo syntetizátory, aby moja hudba znela čo najkvalitnejšie. Takzvané sample, alebo zvukové knižnice používam pri skladaní všetkých trackov. Takéto sample vytvárajú rôzne firmy ako Spitfire alebo Cinesamples, ktoré sa nahrávajú orchestrami po celom svete. V dnešnej dobe však takéto nástroje nie sú už tak drahé, stačí počítač, nejaký elektronický klavír, softvér, hudobné sample nástroje a môžete skladby tvoriť.
Hans Zimmer – zložil hudbu pre Pirátov z Karibiku
Nemecký producent a skladateľ filmovej hudby. Zložil hudbu k viac než sto filmom, medzi tie TOP patria napríklad Piráti z Karibiku, Gladiátor, Temný rytier, Pearl Harbor, Posledný samuraj, Da Vinciho kód. Jeho práca je charakteristická spájaním elektronickej hudby s tradičnými orchestrálnymi kompozíciami. Kariéru začal v Spojenom kráľovstve, neskôr sa presťahoval do Spojených štátov.
Lorne Balfe – soundtracky pre Top Gun: Maverick
Lorne Balfe je škótsky skladateľ známy svojou prácou na filmoch, televíznych programoch a videohrách. Zložil hudbu pre film Mission Impossible: Zúčtovanie s mŕtvymi, Top Gun: Maverick alebo Terminator Genisys. Aktuálne robil aj hudbu pre film Naked gun – Nahá zbraň, kde hviezdi Lian Nielson a Pamela Anderson, známa z ikonickej Pobrežnej hliadky .Je držiteľom cien Grammy a nominovaný na ceny BAFTA. Lorne Balfe je pravou rukou Hansa Zimmera, bol aj na Slovensku, keď s Hansom nahrával hudbu do Sherlocka Holmesa.
Viera Mašlejová
Foto: Filip Olejka
